1.1和许多关系：整体与元素之间的关系。

2.对应关系：是比较2组物体数量多少的唯一方法。

3.大小关系：量与数都存在大小的关系。

4.等量关系：整体可以分成若干相等与不相等得部分，各部分之和等于整体。

5.守恒关系：不受物体特征及排列形式的影响。

6.可逆关系：从正反两个方向排序和运算。

7.等差关系：也叫双重关系和相对关系：比前一个数多一，比后一个数少一。

8.互补关系：整体分成2部分时，部分之间存在消长、增减关系，总数不变。

9.互换关系：部分位置的变化不影响整体。

10.传递关系：A>B  B>C  所以：A>C  简单推理过程。

11.包含关系：整体包含部分，部分包含于整体。

12.函数关系：当整体变成相等的部分时，份数越多每份数就越少。

   

总目标 1.建立数概念，初步感知生活中数学的有用和有趣； 2.建立初步的集合意识； 3.理解整体与部分之间的关系； 4.理解数的形成； 5.初步掌握量的学习； 6.初步理解序列的关系； 7.初步感知时间，空间的学习； 8.初步掌握100以内数运算； 9.初步理解，互补，互换，可逆的关系； 10.初步掌握十以内的进位关系； 11.理解生活中的简单数字关系，能用简单的分类，比较，推理等探索事物。 分项目标： 1.分类多角度，自由分类（按名称，用途，特征概念）。理解包含关系。 2.排序： （1）按物体两个维度进行ABCD规律排序； （2）按物体多元素进行复杂规律排序； （3）按渐变规律排序； （4）自创多种规律排序； （5）按等差关系排序1-10个物品（大小）。 （6）按等差关系排序1-10个物品（形状）。 （7）按等差关系排序1-10个物品（高矮）。 （8）按等差关系排序1-10个物品（颜色）。 （9）.按等差关系排序1-10个物品（粗细）。 （10）按等差关系排序1-10个物品（薄厚）。 3.平面立体 （1）认识球体及椭圆卵形体。 （2）能说出名称； （3）认识正方体与长方体区分相同与不同； （4）认识圆柱体、锥体，说出名称； （5）认识三棱锥，圆锥体。说出名称； （6）能建构简单建筑物； （7）能建构复杂建筑物； （8）能正确说出被遮挡形体数量（两个）； （9）能正确说出被遮挡形体数量（四个）； （10）.能正确说出被遮挡形体数量（六个以上）。 4.数概念，数运算。 （1）唱数1-100； （2）手口一致点数1-20； （3）按数取物1-20； （4）按物取数1-20； （5）倒数20-1； （6）接数100以内的任意数； （7）正确说出一-20单双数； （8）正确说出1-20相邻数； （9）正确说出-20的序数与基数； （10）正确书写1-10的数字； （11）结合实物进行10以内家姐减运算； （12）结合实物进行20以内加减运算； （13）.结合实物进行50以内加减运算； （14）结合实物进行100以内加减运算； （15）正确口编10以内加减应用题； （16）正确口边20以内加减应用题； （17）快速心算10以内加减运算； （18）快速心算20以内加减运算； （19）正确进行20以内乘法运算； （20）正确进行20以内除法运算。 5、时间。 （1）正确区分一周中的各七天； （2）正确区分一月中有四周及30天； （3）正确区分四季； （4）认识各整点； （5）认识各半点； （6）认识五分钟、十分钟、一刻钟。 6、空间。 （1）正确区分自己的左右； （2）正确区分他人的左右； （3）能正确区分各方位看到的物体位置。 7、守恒。 （1）.能区分被分离的图形与原来图形是一样大的（面积守恒）， （2）能区分被变成的物体是和原来一样大的（体积守恒）， （3）能区分摆放不同相同长度的物品（长度守恒） （4）能区分不同器皿装的是相同水量（容积守恒）

原本性的音乐教育，即：人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用结构；它带来的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的，能为每个人学会和体验的、适合于儿童的。

1.综合性

奥尔夫音乐教育是一个综合性的教育整体。在奥尔夫的音乐课堂中，孩子们有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在教师的引导下去关注特定的一个声源，去倾听、辨别，想象来自生活和自然界的不同的声音。如小鸟的呢喃，和风的呼吸，汽车的抱怨，然后试着用自己的嗓音模拟，用自己的肢体去表现，用生活中一切可以发声的物品去表达，并用戏剧的形式来综合，最后还可能用画笔将发生在他生活周围的，经由他自己的想象而产生的这些故事视觉化……

在奥尔夫音乐活动中还培养了一种“团队”的意识，它需要孩子们互相配合协作，学会领导与被领导。譬如上面所说的那个指挥奏乐的游戏，它不仅让孩子体验音乐，同时也训练了他们合作、服从的意识。

2.即兴创造性

即兴性是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。在奥尔夫的课堂里，每个人都不是静坐着的，孩子们的思维和肢体都在积极地运转着。教师会经常地问：想一想，还有没有跟别人不一样的办法……你可以拍手来表现节奏，也可以跺脚，可以拍肩膀，甚至拍小肚子拍屁股。即兴创造的根本目的就是去让孩子全身心去表现自己，表现音乐！想象一下，有着这样的创造体验的孩子对他（她）的一生有着多么深刻的意义。

3.参与性

奥尔夫不同与传统音乐教育的很明显的一点是参与性。在它的课堂里，没有旁观者，人人都在教师的带动下通过说、唱、动、奏……来体验音乐，而不是教师的说教、传授、和示范。奥尔夫说过：尝试和做在这里意味着一切，因为所有语言文字的解释，只有经过自己的体验，才能真正理解。奥尔夫音乐教室里不需要技能技巧的反复训练，需要的只是你一颗全身心投入音乐的心。

4.适合所有人

哪怕是在襁褓中的小婴儿，也能体会到音乐带来的愉悦。当孩子小的时候，对音乐感受能力的发展远远先于其表现能力，他们不会唱，也不懂得演奏，只能用稚拙的肢体摆动和含糊不清的儿语来表现他们听到音乐时的欣喜与兴奋。这就好像他们学习语言的过程中，明白成人的语义要远远先于他们清楚明白地表达自己。所以，在宝宝的小嘴还不会唱，小手还不能演奏，身体还不会跳舞的时候，他已经能感受音乐了！你可曾尝试过，抱着你尚在襁褓中的小宝宝随着轻快的音乐轻轻旋转摇晃，他会快乐地手舞足蹈——虽然他并不能用语言抽象地去表达对音乐的感受，但从中得到的快乐却已全然“溢于言表”。我看到孩子们的妈妈们，也同样那么快乐地游戏着，丝毫没有大人的矜持和羞涩。父母是孩子最好的榜样，妈妈对音乐有热情，才能带动宝宝更好地参与到活动中来。

1、语言是幼儿沟通情感、交流需求的一种方式，只有交流，幼儿才能有了社会行为。 2、语言是幼儿认识世界、学习知识的重要工具，语言理解能力越强的孩子学习能力也就越强。 3、语言是幼儿表达情感，交流思想的工具，语言让幼儿更加自信。 4、语言的产生发展了孩子的求知欲和学习能力。 5、语言的产生影响孩子非智力心理素质的发展。

1.幼儿每次完成的平面作品叠放整齐后放到作品柜里。立体作品摆放在平面作品上面，避免挤压。

2.作品柜放满后可以定期让幼儿带回家。

3.幼儿作品可以及时拍照上传至幼儿的成长时光。

4.班级教师电脑中给全班每一名幼儿建立：幼儿文档，将幼儿所有作品拍照，逐一放入相对应幼儿文档中存档，学期末用U盘转给家长。

5，幼儿作品，不仅仅是美术作品，其中包括口头作文等也要拍照存档，便于保留。