音乐欣赏是提高幼儿艺术素养和审美认知、审美情感的重要途径。幼儿园的音乐欣赏教学,是幼儿通过倾听音乐,对作品进行感受、理解和初步鉴赏的一种审美活动。作为艺术教育的重要途径,幼儿音乐欣赏活动的实质就是情感的审美。因此,幼儿园音乐欣赏教学活动应始终把握一个“情”字,使幼儿在与音乐的对话中,体验情绪、表达情意、表现情感,从而达成陶冶情操的目的。
1.以了解为前提
幼儿音乐欣赏教学的情绪体验应建立在两个“了解”的基础之上:
一是了解幼儿。幼儿是欣赏音乐的主体,因此所选择和提供的欣赏素材必须与幼儿的认知经验、情绪体验相吻合。在不同的年龄阶段解读,幼儿都会有不同的感受:小班可以通过视频情景展示;中班重点在于引导幼儿感受音乐的情感,并通过欣赏活动感受乐句的起始;大班则重点引导幼儿展开丰富的想象,通过语言、动作来表达和表现对音乐的理解和感受。
二是了解作品“音乐欣赏以优秀的音乐作品为载体,幼儿的情绪体验也是在欣赏作品的过程中呈现出来的”。优秀的音乐作品凝聚着作者崇高的思想感情、伟大的品质和感人的艺术美,但并不是所有的音乐作品都适合幼儿欣赏。
第一次欣赏时,以对过程的关注为要旨。
关注幼儿情感体验的过程。音乐以其博大的情感魅力净化着我们的心灵,美化着我们的行为。
第二次欣赏时,教师运用音画结合的多媒体技术让幼儿感受乐曲所表达的情绪,乐曲开始部分,展现给幼儿的是日出东山、宁静的湖泊、摇曳的渔舟的动人画面,听到的音乐是一段自由节拍的引子,古筝的声音悠远回环,营造出清晨湖畔波光粼粼、水鸟栖息的优美场景;乐曲中间高潮部分,展现在幼儿面前的是渔民欢乐的生动画面,听到的古筝乐力度渐强、速度渐快、情绪欢快热烈,此时幼儿的情绪也高涨和激动起来,似乎感受到了渔民丰收的欢乐;在乐曲的尾声部分,展现的画面是归舟远去、皓月当空,轻柔而舒缓的旋律使幼儿感受到月色的幽静,沉浸在美的遐思之中。
第三次欣赏时,教师采用了分段欣赏的方式,让幼儿通过辨别三段音乐的不同和相同之处,更清楚地感受到不同节奏和不同速度的音乐营造的不同情感。幼儿在教师精心营造的音乐氛围中身临其境,情感的闸门顿时打开了,十分自然地跟着音乐模仿起渔民拉网的动作,幼儿的情感体验在音乐欣赏的过程中达到了升华。
关注幼儿动作表现的过程。如果说“听”能引导幼儿对音乐形象展开初步联想,那么“动”则使联想进一步深化到具体形象,因此,幼儿在音乐欣赏活动中的动作表现是对音乐逐步熟悉和理解的过程。
2.情境的创设为主线
“情境”二字,勾勒出一个人的内在感觉与外部因素交互作用形成的音乐教学所特有的情感境界。音乐欣赏教学中,教师应创设一种可让幼儿视、听、感、触、动的环境氛围,师幼共同分享音乐所蕴含的情感世界。幼儿本身的年龄特点也决定了音乐欣赏的水平必须在情境中进行、在情境中提高、在情境中升华。一般来说,幼儿音乐欣赏教学中的情境创设是由作品本身的需要、语言来创设情境。
音效创设情境。音效是指现代音乐欣赏教学中,为了提高幼儿的兴趣而选用的生活中的自然音响素材。如,利用废旧矿泉水瓶装上豆子、沙子、小石头等发出不同的声音,利用揉搓报纸模拟风雨声、敲击盆桶发出“雷电声”等。音效创设出的情境既能帮助教师营造出身临其境的活动氛围,又能激发幼儿的创造意识。如:古诗新唱欣赏《春晓》中,教师可为幼儿提供了塑料袋、报纸、小响瓶、钥匙串等生活中常见的物品,孩子们利用这些物品模仿风声、雨声、水声、鸟叫声等,有效地利用各种物品和声音源创设教学情境,惟妙惟肖地表现了诗的意境,增强了幼儿对作品的理解、体验和感受。
肢体感受情境。单纯的播放音乐感受曲式,对于幼儿来说是枯燥的,是很难理解的。在音乐欣赏活动中,教师可通过肢体动作让幼儿感受曲式变化。如,“跳圆舞曲的小猫”这首音乐的曲式是ABA,为了让幼儿清晰的感受曲式变化,教师可先为幼儿讲述故事设定情境,A段小猫优雅的跳着圆舞曲;B段小猫看到一只小老鼠,快速的追上去;回到A段的时候,小猫再次优雅的跳着圆舞曲,听到小狗的叫声,迅速逃走。通过故事让幼儿初步了解情境后,引导幼儿自由创编小猫跳圆舞曲的动作,追老鼠的动作,逃跑的动作……教师引导幼儿随音乐进行肢体动作表演感受音乐曲式变化。通过这种形式,将抽象的音乐曲式用肢体动作情境表现出来,让幼儿记忆深刻。
1.打破传统的以教师教为主的教学模式,跟随幼儿的兴趣出发,以幼儿想学的课程为主。
2.在探究学习中,注重能力培养,淡化知识灌输。
3.师、生、家、社、园多方联动,使幼儿学习得到支持。
4.一个问题为基点,从广到深的学习内容,开阔幼儿眼界。
优秀传统文化是每个中国人的人生底色。古诗词是我国优秀的文学遗产,也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。古诗词带给孩子的不单单是考试时的答案,而是一种对美的体会和享受。这就是为什么小学教材中古诗词的比重一直在增加。新版“部编本”教材最引人关注的变化之一是古诗文篇目的大幅增加。
幼小衔接诗词精选的诗词涵盖了教育部颁布的《全日制义务教育语文课程标准》,明确提出小学生必须背诵80首优秀古诗。这些古诗词都是历代传诵的名篇佳作,是中国五千年诗歌史上的精华之作。对孩子们的眼界、胸怀、志气、品格修养的提高大有帮助。能够增强自身修养、培养诗书气质、增强记忆力、培养儿童的学习兴趣、陶冶儿童的审美情趣。
1.幼小衔接的古诗词学习首先应激发兴趣。课程所选古诗词一般都是画面感很强的诗文,比如《敕勒歌》《望庐山瀑布》《小池》等,诗词内容通俗易懂、篇幅适中、语言上琅琅上口、图文并茂、易于诵记。如《池上》:“小娃撑小艇,偷采白莲回。不解藏踪迹,浮萍一道开。”篇幅短小,内容生动,语言浅近,画面感强,极适宜背诵和记忆。
2.重点突出“诵读”,做到:熟读成诵,读中识字、解词、析句,触景生情;读中朦胧体验,读得兴味盎然。
3.适当拓展。叙事性较强的古诗如《竹里馆》《送元二使安西》《九月九忆山东兄弟》等古诗,其教学内容可立足诵读,适当理解,并借助学生丰富的想象力,将诗文内容转换当下的语言和情景。
4.反复诵读可以激起学生丰富的想象,同样,丰富的想象又可以激发学生诵读的兴趣。在诵读中要善于调动学生的记忆表象,激发其想象。
5.所选的古诗词强调了经典性和文质兼美。诗词中充满了美好的意境,希望所有孩子都不要把这种学习当成负担,而把它当做一种美的历程。能在聆听中感受美,让他们在以后漫长的人生路中有了更多的勇气和力量。
备注:
在整理和朗读过程中我们发现很多古诗文中的字音已经发生了变化,和我们以前学习过的读法不同,比如说“天似穹庐,笼盖似野”的“野”字,在现行语文教材中不读“yǎ”而是读“yě”;“乡音无改鬓毛衰”中的“衰”字我们念“cuī”念了多年,现在教科书上的注音是“shuāi”。“京口瓜洲一水间”的“间”字,现在要念“jiàn”,而我们一直以来读的好像都是“jiān”,但这个字确实存在着争议。
在实际教学中,老师只要向学生解释清楚就可以,再就是大家也要适应这种读音的变化,毕竟时间有古今,地理有南北,文字有修改和弃除,读音上有变化也是时代发展的产物,所以我们认为两种读法没有孰对孰错,只要符合文意,就都可以接受。再就是“版本异文”的问题,很多读者会发现一首古诗竟有两个、三个甚至多个版本, 如《墨梅》这首诗来说,《墨梅》是元代诗人王冕的作品,一首七律古诗也就28个字,流行的三个版本中却有着3处不同,分别是“我”和“吾”,“朵朵”和“个个”,“颜色好”和“好颜色”,究竟哪个是对的?再比如《石灰吟》有2个版本:“千锤万凿出深山,烈火焚烧若等闲”,还有“千锤万击出深山,烈火焚烧若等闲。”“凿”字变成“击”字;而在刘禹锡的《望洞庭》中,也是“遥望洞庭山水色”,“遥望洞庭山水翠”。类似的还有很多,我们就不一一列举。其实这可能就是上面所说的“版本异文”的问题。很多古诗流传至今,多是通过笔记、口传等,年代久了容易出口误、笔误,还有就是因为翻刻等多种原因,出现“版本异文”。
1.什么是韵律活动?
在80年代时韵律活动就是单纯的模仿,伴随着音乐身体有节奏地做动作,主要模仿内容为:生活中的事与物。
80年代末期随着国外一些音乐教育形式的引入(如:奥尔夫音乐等),就把所有伴随着音乐进行表达的艺术活动统称韵律活动。
2.韵律活动包括哪些内容?
主要有四类:韵律及其韵律组合、舞蹈、音乐游戏、歌表演。
韵律及其韵律组合:
★韵律:是指在音乐伴奏下的韵律活动。
★韵律组合:按照一首结构相对完整的乐曲组织起来的韵律动作组合。
舞蹈:是动作的艺术。是以经过提炼加工的人体动作作为主要表现手段,运用舞蹈语言、节奏、表情和构图等多种基本要素,塑造舞蹈形象、表达人们思想情感的一种表演艺术。
包括:身体舞(问候舞)、邀请舞、双人舞、表演舞、独舞、自编舞等几种主要形式。
音乐游戏:利用音乐或歌曲,带领幼儿进行的游戏,游戏要和音乐要表现的内容相吻合。
歌表演:边唱歌边表演,表演和唱的内容相一致。
3.韵律活动的教育价值是什么?
韵律活动与其它学科的教学内容相比而言,活动过程较难组织,所以在平常教学活动中很少有安排韵律活动。但是韵律活动能发展幼儿身体运动的能力,发展幼儿借助身体动作感受和表现音乐的能力,以及能满足幼儿对身体活动的需要,参与音乐过程对音乐进行探究的需要,想象思维的需要和创造性表现的需要,以及交流合作的需要。可见韵律活动对幼儿的发展有着很大的推动作用,所以我们应该注重幼儿在韵律活动教学过程中来培养幼儿各方面的能力。